电影摄影知识分享

      电影拍摄的基本方法与技巧一.从电影摄影的景别来分,可分成远景、全景、中景、近景、特写.这是根据摄影机与被摄对象的距离或是摄成的画面的范围大小来区分的. 1.远景是指拍摄远距离景物和人物的一种广阔的画面. 2.全景是摄取较完整的人和场景的全部. 3.中景一般指摄取人的大半身,显得空间较大而又能展示人物间的相互关系,在电影中运用较多. 4.近景相对来说视距比中景更近一些了.一般指摄取人物的上半身或景物的局部范围,比较强调人物的面部表情、手势和上半身形体动作,对塑造人物起到重要作用. 5.特写是指拍摄人的头部、面部、人体的局部、物景的某一部的镜头.这是电影中强调某一局部和细节的一种独特而有效的摄影手段. 二.在电影摄影中,常用变动摄影机的位置或机身的位置或改变镜头焦距等方法来取得艺术效果.这就创造了推、拉、摇、移等种种摄影技巧。 1.推镜头指摄影机向被摄物体推近或是用变焦距镜头逐渐拉长焦距，使观众有一个移近被摄物的感觉。 2.拉镜头则和推镜头正相反，造成画面上的被摄物逐渐远离观众视点的感觉。并逐渐扩展视野范围。 3.摇镜头是指摄影机在原位置不变，通过机身的上、下、左、右、旋转等运动，使画面呈现动态构图，产生巡视、环视周围环境事物、揭示动态中的人物内心世界、烘托情绪的艺术效果。 4.移动镜头又称“移动摄影”，将摄影机放在可移动的车辆或升降机上，对被摄物体作各方向移动所拍摄的画面。几种特殊的摄影方法 1.变速摄影：在拍摄时使胶片的速度高于或低于正常每秒24格的速率。产生“慢动作”和“快动作”的画面效果，在现在的电影中是一种常用的摄影方法。 2.逐格摄影：也称为分格摄影。使用“逐格电动机”驱动摄影机一个画面一个画面地逐格拍摄。如要表现花开、细胞分裂、日出等。 3.显微摄影：将光学显微镜放大的影像用电影摄影机拍摄到胶片上。广泛用于微观世界的分析和研究。 4.航空摄影：用航空飞行器对景物进行电影、电视等的摄影方法。 5.水下摄影：将摄影机和人潜入水下进行拍摄的一种摄影法。 6.红外线摄影：用红外线为光源和用红外线胶片的摄影方法。
电影洗印的基本原理和工艺过程
      从电影厂送出的已摄制完成的胶片底片，送到洗印厂后，经过工艺查验后进行冲洗加工成为画面原底。画面原底经显影加工后再须进行技术鉴定，对摄影的曝光、聚焦、画面完整性、匀净度、显影程度、损伤等，凡不合格的一律进行删舍，再印出样片进行放映鉴定，合格后才可使用。光学声底也要检测声迹影像的光学密度、清晰度和声迹的标准位置。符合影调、色彩、密度、声画质量等的指标要求后才能算是标准拷贝。 在印片过程中的一个重要工作是校正影片色彩。在印片机上通过调节印片光源的光度和光谱成分来达到加色光和减色光的效果。彩色片配光调色的原则是：印出的正片偏什么颜色，在印片时光源就要增加相同的色光来校正。这种过程都通过电子彩色分析仪（彩色配光机）来进行。从而能取得理想的色彩和影调。
电影摄影的基本材料和设备
       一、胶片 电影胶片分负片（或底片）和正片。质地柔软而具有弹性，并有一定的机械强度。底片上面涂着一层能起感光作用的乳剂，又称感光层或药膜。经过洗印后可供放映电影用的即是正片，配上声迹后就称为影片，通常叫做电影拷贝（英文copy的译音）。每一种胶片都有自己的感光性能。从电影胶片的用途来分，可分为底片、正片、反转片和磁片四类。装在摄影机里供拍摄用的胶片称为底片。正片则是从上述底片拷贝而成的。一般我们即指放映用的拷贝片。反转片指的是摄影机中的胶片在拍摄后经过冲洗处理直接变为正片的胶片。有的电影片的还音方法用的是磁还音，它的声音记录在影片片基上的磁带上的。因此，在影片片基上涂有磁粉。我们称之谓磁片，也就是磁性胶片。电影胶片的规格从小到大有8毫米、16毫米、35毫米和70毫米等。这是指影片的宽度而言。我们在电影院看到的一般是35毫米的胶片。二、电影摄影机 电影摄影机是电影摄影的主要设备。一般结构分：片盒、传动系统、片门与爪头、快门、观景窗、镜头与镜座等部分。三、照明设备和基本照明方法 电影摄影离不开灯光，通过各种光线的处理，使电影底片获得准确的曝光量和完成对被摄物体的艺术造型任务。电影照明应根据影片的不同内容、题材、样式和风格而采取不同的处理方法。在摄影棚内照光用的灯光总称人工光源。常用的有：白炽灯、卤钨灯、金属卤化物灯、碳弧灯、镝灯和氙灯等。照明光源按灯光的性能又分聚光灯和散光灯，按色温来分又分高色温灯和低色温灯。照明的基本光线一般来说分主光、副光、修饰光（逆光）的三方位灯光架设法。环境处理好后，还要对人物光进行处理。人物光的设计则更强调对人物的造型作用、性格刻划并要注意和环境光保持统一、协调，两者必须是整体的有机结合。高水平的照明设计会使影片身价倍增，熠熠生辉。
景别
      景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。
镜头
      电影是通过摄影机的镜头来拍摄的。摄影机连续拍下的一段在时间和空间上没有切断的画面，也就是在一次开机和一次关机之间的画面，通常称之为一个镜头。在电影中，镜头是最小的构成单位。一部影片就是由许多长短不等的镜头组接而成的。根据摄影机与被摄体的不同关系，电影镜头的构成因素主要有五种，即距离远近、摄影方位、取景构图、用光造型和运动摄影。